الأوسكار 2026: السينما تعود للكتب لتشريح قضايا العالم

وصلت ترشيحات الأوسكار لعام 2026، لتُعيد التركيز على العلاقة العميقة بين الشاشة الكبيرة وعوالم الأدب المكتوبة. هوليوود تتجه مجدداً نحو الكتب، ليس فقط للبحث عن قصص، بل لاستكشاف قضايا إنسانية واجتماعية معقدة، وهو ما يبرزه هذا العام تنوع الأفلام المتنافسة.

في مفاجأة هذا الموسم، حطم فيلم ”Sinners“ للمخرج رايان كوجلر الرقم القياسي في تاريخ جوائز الأكاديمية بحصوله على ستة عشر ترشيحاً. تجاوز بذلك أعمالاً كلاسيكية مثل ”All About Eve“ و”Titanic“ و”La La Land“، التي اكتفت بأربعة عشر ترشيحاً لكل منها. هذا العمل، إلى جانب غيره من الأفلام المرشحة، يشد الانتباه إلى مصدر إلهامها الأدبي، سواء كانت روايات تم اقتباسها مباشرة أو أعمالاً تقدم سياقاً فكرياً لها.

يعود المخرج بول توماس أندرسون برؤية سينمائية جريئة من رواية ”Vineland“ لتوماس بينشون، ويقدم فيلم ”One Battle After Another“. الكتاب، الذي يتتبع عالم زويد ويلر الفوضوي خلال حقبة نيكسون وريغان، يمثل تحدياً هائلاً للاقتباس. أندرسون نفسه أقر بصعوبة تحويل عمل بينشون المعقد إلى سيناريو، واصفاً إياه بمحاولة ”التعامل بقسوة“ مع كتاب يحبه. الفيلم، مثل الرواية، يخلق عالماً خاصاً من الفوضى، محاولاً فهم واقع غير مفهوم.

مأساة عائلية عميقة تتجسد في ”Hamnet“، سواء رواية ماجي أوفاريل أو فيلم كلوي تشاو بنفس الاسم. القصة تفتح على إنجلترا عام 1596، وتتبع رحلة طفل يبحث عن المساعدة لشقيقته التوأم المريضة، ليغوص القارئ في حياة والديه: الأم أغنيس، والأب الكاتب المسرحي الناجح الذي لا يُذكر اسمه صراحةً سوى تلميحاً (شكسبير). أوفاريل تبني صورة قاسية لعائلة محبة، تختبر حدود القدرة على المقاومة.

”Frankenstein; or, The Modern Prometheus“ لماري شيلي، الصادر عام 1818، يظل مصدر إلهام لا ينضب. المخرج جييرمو ديل تورو يقدم هذا العام نسخته السينمائية من ”فرانكنشتاين“، متجنباً التفسيرات المعتادة للوحش، ليقدم شخصية أكثر تعاطفاً. ديل تورو، الذي قرأ الرواية في صغره، يرى في عمل شيلي انعكاساً لتناقضاتها وتساؤلاتها كامرأة شابة، وهو ما يفسر عمق الشخصية التي لا تزال تثير الرعب والشفقة معاً.

فيلم ”Train Dreams“ لكلينت بنتلي يستلهم من رواية دينيس جونسون القصيرة ”Train Dreams“، التي ترشحت لجائزة بوليتزر. الرواية، التي تدور أحداثها في غرب أمريكا في مطلع القرن العشرين، تروي قصة عامل السكك الحديدية روبرت غرينير، وتعكس قسوة التصنيع. بنتلي، الذي كان يعتبر الرواية ”غير قابلة للتكيف“ سينمائياً، يقرر في النهاية نقل ”ثراء وجمال“ حياة غرينير البسيطة والعميقة.

في سياق مختلف، فيلم رايان كوجلر ”Sinners“، يجد صدى قوياً في رواية ”Sing, Unburied, Sing“ لجسمين وارد، الفائزة بالجائزة الوطنية للكتاب. الروايتان، وإن لم تكونا مقتبستين بشكل مباشر، تشتركان في تقديم رؤية عميقة لتاريخ ولاية ميسيسيبي وسكانها السود، وتتحدثان عن الصمود عبر الأجيال. كوجلر نفسه استلهم من قصص عمه عن جنوب أمريكا، مما يفسر التقاطع الروحي بين العملين في تناول قضايا العنصرية والخوارق في الدلتا خلال ثلاثينيات القرن الماضي.

”The Vegetarian“ للكاتبة الكورية هان كانغ، الحائزة على جائزة نوبل في الأدب 2024، يقدم قصة يونغ-هي التي تتحول إلى نباتية بعد كوابيس عن الحيوانات المذبوحة، لتنزلق حياتها إلى الجنون. هذا الانفصال عن الواقع يتوازى مع فيلم ماري برونشتاين ”If I Had Legs I’d Kick You“، الذي يصور فوضى الأمومة بأسلوب يفتقر للتفسير المباشر، ويعتمد على اللقطات القريبة ليعكس حالة بطلته النفسية المعقدة.

لفهم السياق التاريخي لفيلم ”The Secret Agent“ للمخرج البرازيلي كليبر ميندونسا فيلهو، يبرز كتاب ”Brazil: Five Centuries of Change“ لجيمس غرين وتوماس سكيدمور. الفيلم، الذي تدور أحداثه عام 1977، يتتبع أرماندو سوليمويس الهارب من اضطهاد الدكتاتورية العسكرية في البرازيل. الكتاب يوفر نظرة شاملة على تاريخ البرازيل، ويرسم الخلفية القاسية للانقلاب العسكري عام 1964 الذي أدى إلى سنوات من القمع والتعذيب.

مذكرات شيرين عبادي ”Until We Are Free: My Fight for Human Rights in Iran“، الحائزة على جائزة نوبل للسلام، تتداخل بقوة مع فيلم جعفر بناهي ”It Was Just an Accident“. عبادي تروي تجربتها مع الرقابة والاضطهاد في إيران، بينما فيلم بناهي، المصور سراً في طهران، يقدم نقداً لاذعاً للنظام الإيراني من خلال قصة ميكانيكي يتعرف على صوت سجانه السابق. العملان يعكسان واقع القمع وصرامة المطالبة بالعدالة في إيران.

الكتاب الاستقصائي ”Pharma: Greed, Lies, and the Poisoning of America“ لجيرالد بوسنر، يرسم صورة شاملة لصناعة الأدوية. يقدم هذا الكتاب سياقاً واقعياً لفيلم يورغوس لانثيموس ”Bugonia“، حيث يختطف تيدي غاتز (جيسي بليمنز) الرئيسة التنفيذية لشركة أدوية، مقتنعاً بأنها كائن فضائي يسعى لإخضاع البشر. غضب غاتز ينبع من تجربة والدته المأساوية مع تجربة سريرية فاشلة لشركة الأدوية ذاتها، مما يعكس السخط العام تجاه شركات الأدوية الكبرى في أمريكا.

ختاماً، فيلم يواكيم ترير النرويجي ”Sentimental Value“ وكتاب لارس سابي كريستنسن ”Echoes of the City“، يرسخان شخصياتهما في أوسلو ما بعد الحرب العالمية الثانية. الرواية تتبع حياة عائلة كريستوفرسن في أوسلو التي تتعافى من الاحتلال النازي، بينما الفيلم يتناول صدمة الأجيال من خلال قصة ممثلة تحاول فهم انفصالها عن والدها. كلا العملين يعالجان الآثار المتعددة الأجيال للحرب، حيث تصبح المدينة بحد ذاتها شخصية مؤثرة في السرد.